{"id":9722,"date":"2026-10-22T07:00:00","date_gmt":"2026-10-22T05:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/lacartebuissonniere.fr\/?p=9722"},"modified":"2026-10-12T15:22:58","modified_gmt":"2026-10-12T13:22:58","slug":"avec-une-pomme-je-veux-etonner-paris","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lacartebuissonniere.fr\/index.php\/2026\/10\/22\/avec-une-pomme-je-veux-etonner-paris\/","title":{"rendered":"\u00ab\u00a0Avec une pomme, je veux \u00e9tonner Paris !\u00a0\u00bb"},"content":{"rendered":"\n
La phrase de Paul C\u00e9zanne a quelque chose de provocateur et de joyeux.<\/p>\n\n\n\n
Une pomme ? Rien ne para\u00eet moins fait pour \u00e9tonner Paris que ce fruit qui tient dans une main, se mange en quelques minutes et retourne ensuite au rang des choses ordinaires.<\/p>\n\n\n\n
Pourtant, il faut peut-\u00eatre prendre C\u00e9zanne au mot. Alors, dans l\u2019exposition que lui consacre le Grand Palais, je me suis mise \u00e0 chercher les pommes. Pas les paysages, pas les portraits, pas les grandes compositions\u00a0: les pommes.<\/p>\n\n\n\n
Et elles sont l\u00e0, nombreuses. C\u00e9zanne n\u2019en fait pas les figurantes discr\u00e8tes de la nature morte\u00a0: sous son pinceau, elles se rapprochent, s\u2019accumulent, se chevauchent et bouleversent peu \u00e0 peu les r\u00e8gles de la perspective.<\/p>\n\n\n\n
Nature morte au tiroir ouvert<\/em> (entre 1877 et 1879)<\/h1>\n\n\n
\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Contrairement \u00e0 ce que sugg\u00e8re le titre, ce sont les pommes qui occupent une place centrale dans la composition. Elles attirent l\u2019\u0153il par leur nombre et leurs couleurs, mais surtout par la fa\u00e7on dont C\u00e9zanne les mod\u00e8le \u00e0 coup de petites touches color\u00e9es dites \u00ab directionnelles \u00bb.<\/p>\n\n\n\n
On comprend imm\u00e9diatement comment ce fruit banal est devenu pour le peintre un sujet in\u00e9puisable.<\/p>\n\n\n\n
Vase paill\u00e9, sucrier et pommes <\/em>(entre 1890 et 1894)<\/h1>\n\n\n
\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Les pommes sont toujours au centre de l\u2019attention. Leurs couleurs vives contrastent avec la gamme sobre et terreuse qui les entoure, domin\u00e9e par des bruns et des gris doux.<\/p>\n\n\n\n
C\u00e9zanne abandonne la perspective r\u00e9aliste classique. Il choisit un angle de vue improbable o\u00f9 la position, la forme et la texture des objets ne sont pas g\u00e9om\u00e9triquement plausibles, pr\u00e9f\u00e9rant une coh\u00e9rence interne de la composition. L’assiette de fruits semble en d\u00e9s\u00e9quilibre, presque en l\u00e9vitation.<\/p>\n\n\n\n
Ce qui me frappe \u00e9galement, c\u2019est qu\u2019il conserve les traces de ses repentirs dans le placement des objets et utilise un cerne sombre pour isoler les pommes et r\u00e9affirmer leur pr\u00e9sence physique. Il d\u00e9laisse ainsi l’illusion d\u2019une peau lisse et parfaite pour s’int\u00e9resser \u00e0 la pomme comme \u00e0 une forme, presque sculpturale. Ce traitement de la forme annonce les recherches qui nourriront bient\u00f4t le cubisme de Picasso et de ses contemporains.<\/p>\n\n\n\n
Pichet de gr\u00e8s<\/em> (1893-1894)<\/h1>\n\n\n
\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Un pichet en gr\u00e8s imposant et aust\u00e8re domine la sc\u00e8ne. Il est entour\u00e9 d’autres objets du quotidien de l’atelier de C\u00e9zanne : cadre, linge pliss\u00e9, assiette et pommes \u00e9parpill\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n
Les objets reposent sur un plan horizontal d\u00e9limit\u00e9 (une table) qui semble basculer l\u00e9g\u00e8rement vers le spectateur. Le fond utilise des nuances de gris-bleu et de beige, sur lesquelles se d\u00e9tachent les pommes aux couleurs vives. Les objets ne cherchent pas \u00e0 imiter le r\u00e9el de mani\u00e8re photographique, mais poss\u00e8dent une formidable pr\u00e9sence physique et monumentale<\/p>\n\n\n\n
L\u00e0 encore, le peintre d\u00e9joue les r\u00e8gles de la perspective classique. Si on regarde le pichet de face, l’assiette et la table sont observ\u00e9es d’un point de vue plus \u00e9lev\u00e9 (plong\u00e9e). Ce changement de point de vue donne l\u2019impression que le regard se d\u00e9place dans la sc\u00e8ne, plut\u00f4t que de l\u2019observer depuis un point fixe, ce qui pr\u00e9figure le cubisme.<\/p>\n\n\n\n
Pommes et oranges<\/em> (vers 1899)<\/h1>\n\n\n
\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n
C\u00e9zanne utilise de nouveau plusieurs points de vue simultan\u00e9s : la table est vue de biais en diagonale, tandis que les fruits dispos\u00e9s en pyramide ou dans des coupes semblent ob\u00e9ir \u00e0 des angles diff\u00e9rents pour offrir toutes leurs facettes en m\u00eame temps.<\/p>\n\n\n\n
Le bord de la table est bris\u00e9 et l’espace de la nappe blanche, sculpt\u00e9e \u00e0 outrance, devient instable et confus.<\/p>\n\n\n\n
M\u00eal\u00e9es \u00e0 des oranges, les pommes aux couleurs vives contrastent avec le blanc de la vaisselle et du drap\u00e9, tout en faisant \u00e9cho aux tapis chamarr\u00e9s qui les entourent. Le pli de ces derniers \u00e9voque m\u00eame les courbes de la montagne Sainte-Victoire.<\/p>\n\n\n\n
Pile au centre de cette extravagante composition, on trouve\u2026 une pomme ! Qui d\u00e9ploie ses nuances du jaune au pourpre :<\/p>\n\n\n
\n<\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Apr\u00e8s ce parcours de pommes en pommes, on comprend mieux la phrase de C\u00e9zanne. \u00c0 force de d\u00e9placer les points de vue, de faire vibrer les couleurs et de donner \u00e0 ses fruits une pr\u00e9sence presque sculpturale, il a bel et bien trouv\u00e9 le moyen d\u2019\u00e9tonner Paris.<\/p>\n\n\n\n
En ce jour de la pomme dans le calendrier r\u00e9publicain, \u00e0 mon tour, j\u2019ai quelque peu d\u00e9form\u00e9 les pommes \u00e0 force de plis, qui en \u00e9ventail, qui en grue, qui en papillon :<\/p>\n\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n
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Sources :<\/p>\n\n\n\n
\u00ab\u00a0Avec une pomme, je veux \u00e9tonner Paris !\u00a0\u00bb Gustave Geoffroy citant C\u00e9zanne dans son ouvrage Claude Monet, sa vie, son temps, son \u0153uvre<\/em> (publi\u00e9 en 1922 puis en 1924). Paris, \u00e9ditions Macula, 1980, p.328.<\/p>\n\n\n\n
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